《铸剑》的故事源自古书《列异传》和《搜神记》，是《故事新编》中的一篇。鲁迅以白话写文言，用新编的手法把原本仅仅几百字的文言文，加入自己的看法，自己的想象，使文章变得更加生动更加有感染力。
古文中的楚王命名铸剑师干将为之铸宝剑，剑成，不仅不赏，反将干将杀头，何等暴虐残忍。干将的遗腹子赤鼻果然在“客”帮助下，用父亲遗下的雄剑和自己的头颅杀死了楚王。
全文有几个主要人物，在鲁迅的《铸剑》中将铸剑师的儿子“赤鼻”改成了“眉间尺”。梅吉间是个优柔寡断的少年，才16岁多。文章开头，梅吉间胆小到怕老鼠。杀死一只老鼠会很伤心的。后来知道父亲的事，经过母亲的教育刚强起来并终于完成报仇大业，他的性格有一个发展、升华的过程。
将“客”改成了“黑色的人宴之敖者”，他舍己为人，行侠仗义，是一名光辉的古代侠士的形象，帮助眉尺间报了杀父之仇。将“楚王”改成了“王”，具有了更大的适应性，也有了血肉生动的性格：暴戾、荒淫、昏庸。
文章还增添了“干瘪脸少年”、众多妃子、王后、太监、老臣、武士、侏儒等次要人物。这些都使文章达到高潮，情节更加精彩，结构更加完整。
故事的结尾，明治杀死了王，并成功地为他父亲报仇。这似乎是一部喜剧，但我从这部喜剧中读到了无限的悲剧。
自古都说：冤冤相报何时了。眉尺间是一个还没有长大的16岁的孩子，性格怯懦胆小，但是他的母亲却在他刚满16岁的时候告诉他有关父亲死亡的消息，要他拿着父亲铸的剑杀了王!
这是何等的可笑，一个16岁的毛孩子，却要他独身一人杀了拥有众多护卫的王!这本就是一个不可能完成的任务。于是，为了报仇，眉尺砍掉了他的头，失去了生命。
而黑衣人，我觉得他不仅是在为别人报仇，也是在为自己报仇。，“仗义、同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却都成了放鬼债的资本。我的心里全没有你所谓的那些。
我只不过给你报仇!”“你的就是我的;他也就是我。我的魂灵上是有这么多的，人我所加的伤，我已经厌恶了我自己。
”当黑衣人看到金鼎中，眉间尺的头不敌王的头时，便毅然砍下了自己的头，来帮助眉间尺，“待到知道了王确已断气，便四目相视，微微一笑，随即合上眼睛，仰面向天，沉到水底里去了。”为了帮助眉尺间这个毫无复仇能力的孩子复仇，黑衣人也失去了自己的性命。
眉尺间、黑衣人的死都让我心惊，二人就像疯狂的复仇者，复仇的因子深入了他们的骨髓，为了复仇他们先砍掉自己的脑袋，先杀了自己，为了复仇，他们可以干出任何事!在复仇的同时，他们也杀了自己的命!
冤冤相报何时了?母亲替死去的丈夫报了仇，但同时也失去了自己的儿子!这样的复仇意义何在?黑衣人杀死了昏庸的君主，但是他也失去了看见下一个明君的机会，这样的复仇意义何在?
生命的意义绝不在于苟活着，但我们仍然应该用犀利的眼光，将复仇在这种现实下必然失败和无意义揭示出来，这种牺牲自己去复仇的方式是绝不正确的!失去了至亲，虽然心痛，但仍要正视现实，而非绝望地反抗。
我看完了日本作家宫泽贤治的名篇《铸剑》或许你也犹豫到底怎么评价它，但我肯定我们的看法是相同的。这是一篇非常有意义，让人深深思考和感动的小说。
宫泽贤治塑造了一位冷漠的哈里·奥尔维兹，他是个工匠，来到这个城市只是为了切割金属，然而事情的发展却不止于此。他的出现，让城市里的人觉得他过于神秘，过于冷漠，他自己也是沉默寡言的人，让人很难理解他的心里在想些什么。在一个儿童组织指的集会中，哈里成功地讲出了他在城市发生的事情。 这让人感到十分激动，看着他们的脸，他开始变得更精神，开始变得不那么沉闷。这时，文化底蕴十分浓厚的城市自然不会容许他继续单调的日子。他曾经制作出的弓和箭带来了一些价值，但是他必须需要创造出更锋利更精细的剑。不允许失败的压力让他的行动更加的迅猛和精准，他在剑身运用了自己的哲学思想及自己的生活态度，每一天的努力都在累积他自己创作剑的理念及技术。
哈里制作的剑匠的艺术，在某些程度上就代表了作者宫泽贤治的艺术，具有非常高的艺术价值和意义。这篇故事本身给我们提供了一个机会去思考制作事情中的哲学道理，培养了人们的想象力和技能，更重要的是，它揭示了社会中冷漠和固有思想，让我们懂得我们需要培养的道德价值。
通过这篇文章，我们可以看出宫泽贤治在创作时绝不会被俗世观念所所局限，他不是在故事中带入现代常识，而是深刻地剖析了制作过程中人物情感及内心的剖析，运用象征包含并带出了说话人的哲学主旨，这是宫泽特有的艺术风格。
《铸剑》作为宫泽贤治的代表作之一，不仅是一个短篇的小小的故事，更是一份深刻的思考，读完它，我们可以学到关于制作方面及人生经验方面的重要启示。
铸剑：超越历史与现实的悲壮之旅
当观看完《铸剑》这部纪录片，我被其深厚的历史底蕴、生动的情节再现和无畏的反抗精神深深打动。这部作品不仅仅是对鲁迅短篇小说《铸剑》的忠实呈现，更是对历史、文化、人性的一次深刻反思。
《铸剑》原是鲁迅在1927年创作的一篇短篇小说，取材于《列异传》《搜神记》等古籍所记载的“三王冢”的故事。而纪录片则在此基础上，通过现代的视角和手法，为我们呈现了一个更为立体、生动的复仇故事。
影片中，宴之敖成为叙述中心，他的断剑、瞎眼婆婆、民众被蒙着眼睛观看大王出殡等设计，都为观众展现了一个充满悲壮与反抗的世界。特别是宴之敖这个角色，他的存在不仅仅是为了展现复仇的决心和勇气，更是一个对黑暗社会、文化力量的批判者。他目睹了楚王的暴虐、看客的无知，也见证了干将莫邪夫妇的悲惨命运。正是这一切，让他内心深处产生了强烈的反抗意志。
与此同时，影片中的“看与被看”的主题也给我留下了深刻的印象。在干将莫邪为楚王打造神兵之时，宴之敖作为监工，就是一个看客的形象。他见证了干将夫妇的牺牲，也目睹了楚王的残忍。同样的，当眉间尺长大之后，为父报仇的过程中，他也曾被“路旁的人”缠住，险些破坏了大计。而那些围观的看客们，仿佛永远都是胜利者，他们不承担任何意义，只是冷眼旁观。
但影片的高潮在于，为了三头合葬不被世人看见，王公大臣们竟然想出了把所有人的眼睛都蒙上的“好主意”。这一幕无疑是对看客们的一次沉重打击，也是对历史的质疑。历史，从来都是重复的。但这一次，看客们遭受了挫败。
对于我个人而言，《铸剑》这部纪录片引起了我强烈的共鸣。它不仅仅是对历史的回顾，更是对现实的反思。我们身处一个复杂多变的社会，很多人为了生存、名利而迷失了自己。但真正的勇气和坚持，不在于你是否战胜了敌人，而在于你是否敢于面对自己、敢于对抗不公、敢于为真理而战。
小编认为，《铸剑》是一部值得一看再看的纪录片。它不仅仅是对鲁迅小说的忠实呈现，更是对人性、历史、文化的一次深刻反思。它告诉我们，在这个复杂多变的世界里，我们需要有勇气去面对、去选择、去战斗。因为只有这样，我们才能真正地活出自己，成为那个无畏的、真正的自己。
《伤逝》读后感——为爱而生的子君
鲁迅笔下涓生与子君的故事，其实是再普通不过的爱情悲欢。然而，在这样的背景下，爱情的悲欢离合注定会演变成别人叹息的悲剧，而**有着更深的意义。而我认为，对子君形象的把握，是理解这篇文章的关键。
在涓生眼中，子君形象和态度的改变让他感到困惑和失望，这也导致涓生最终决定告诉子君，他不再爱她。然而，这种明显的矛盾统一在子君的性格中。她不仅是一个坚强独立的子君，也是一个软弱的女人。这所有的一切，只因为爱。
“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”这句让涓生狂喜的话，赋予了子君独立的新女性那般坚强刚毅的形象，这也打动了胸腔中涌动着新青年热情的涓生。那时，子君表现出极大的无畏和蔑视别人的眼睛，只因为她是一个爱的战士。
是的，她的勇敢不是来自女性自我意识的觉醒，而是来自女性对爱的本能。
子君的崩溃来子君生对爱情的一点点剥夺。
她所爱的小油鸡，趴儿狗，皆因生活所迫从她的身边被剥夺了；甚至于到最后，她的精神支柱、她勇气的源头——涓生的爱也被无情的剥夺，自此子君便再无了坚强，她的内心所剩的想必也只有空虚了。
如若子君是现代的女子，这样的伤心和空虚最后，或许她还会再遇到另一个男子，或将她的爱转移到生活中其他的方面，重新获得勇气和坚强。然而，在这样一个时代，子君却没有这条路可走。正如鲁迅曾对娜拉所下的结论——“不是堕落，便是回来”。
子君不想堕落，也不想再回到严威冷眼里，所以她的死成了注定的结局。
我认为，鲁迅所设定的子君这样一个角色，其重点并不在于她是“新女性”还是“旧女性”。子君形象的核心是爱，女性的解放也应该包括这个女人的权利和被爱的权利。在这篇文章中，鲁迅向我们展示了外部世界对妇女权利的剥夺。
在那个社会里，女人只有自由恋爱的名字，却没由恋爱的自由。
《聪明人、傻子和奴才》读后感
——三种人的社会角色
在鲁迅的笔下，“奴才”显然是代表国民劣根性的标签性的名词。文章开篇，鲁迅便犀利地指出了奴才这一形象的奴性之所在——“奴才总不过是寻人诉苦。只要这样，也只能这样。
”他们从未主动寻求过解放，所求的仅仅只是虚无的安慰。
因此，奴才虽受尽各种非人道的待遇，却又不能被称作是“等级制度”的受害者，至少，他们自己从未认为自己是受害者。奴才的怯懦和谄媚，以及他颠倒是非不识好歹的行为，均表现了他正是这样一种社会制度坚实的拥护者。奴才的诉求并不为推翻它，奴才们仅仅只求得到主子的些许褒奖，以至于有朝一日做了其他奴才的头头——也成为小小的主子罢了。
在这里我们不禁要想，奴性从何而来？从人到奴才这样的转变，是如何完成的呢？
从中国悠悠千年的历史中，我们可以发现统治阶级对下层人民的奴役和愚化，都离不开特定的“文化阶层”。正是这些聪明人，经过几代人的努力，在人们心中播下了奴性的种子，鼓励每一个奴隶安居乐业。举例来说，文中聪明人对奴才说的那句“我想，你总会好起来……”不正如佛教所鼓吹的今世的苦难是为来生积德一说？
聪明人给予奴才的那一点点精神安慰，实际上是一剂剂的精神麻痹剂，使得这些奴才们永远的丧失了反抗的念头，忠心耿耿地为体**务。这样看来，虚情假意的聪明人倒是比奴才还要可恶万分。
而傻子显然是这一体制的另类了，他们就像一个运行了很久的系统中总会出现的一些“bug”一样，是不受体系内部力量控制的个体。他们是勇敢无畏的反叛者和奋起反抗的战士。然而，鲁迅的**也反映了这些人经常遭遇失败的命运。
“一群奴才都出来，将傻子赶走。”傻子会失败，只因体系中奴才的数量实在太过庞大，傻子一人之力如何敌过奴才的众数呢？
然而我们需警惕一点，傻子是站出来反抗的人，但并非历史上所有反抗过的人都是“傻子”。奴才被逼急了也同样会作出反抗，可是他们始终是奴才，反抗的目的不为推翻奴役制度，只是为了自己能够当一回主子，在新的奴役制度里奴役他人。洪秀全那一帮人弄出的“太平天国”不正是例证吗？
最后，这些人得到的不过是对皇帝的沉迷。
更多的时候，反抗者的队伍里总是傻子和奴才并存的。我们总是需要不断反思。最终达到目的的是傻瓜还是奴隶？
《过客》读后感——鲁迅的生命常态
读完这篇充满隐喻与暗示的文章，虽然对于个中细节还存有种种疑惑，但至少有一点我想是每一个读者都了然的——过客的身上总有着鲁迅自己的影子，他所体现出的便是鲁迅在自己的生命中对自己形象的认知。
对于过客而言，永不停歇地向前走是他存在的唯一目的和方式。他被塑造成这样一个形象，与生俱来。行走对于他来说，就像吃饭喝水对于我们而言。
因此他不能停下，停下来他便不再是过客，他的生命也会归于黯淡。
因此我认为，讨论是怎样的力量驱使过客向前行走，这个问题是没有意义的，因为那是他的本能，是他的天性。如果非要说有动力，那应该是他的生命。
如果我们问鲁迅，是什么样的动力驱使他不断地反抗和斗争，那也是可笑的。因为正是他的反抗和斗争，是他成为了站在天地之间的真正的勇士鲁迅。他骨子里的决不妥协的倔强和斗争到底的热血，是生命赐予的天赋。
没有目的的行走，是过客的生命常态；无所求的对绝望的反抗，是鲁迅的生命常态。在这篇文章里鲁迅说，他只是众人的生命中一个彷徨的过客，他写出了他的绝望、他的孤独、他的无奈和他的义无反顾。为了什么在反抗？
前路是如何？鲁迅一概不知，但他明白现在的世界是病态的，是需要改变的，因此他所能做的也不过是向这个世界挥舞锋利的笔尖，向深沉浓烈的绝望做出最后的坚定的反抗。但在这里，鲁迅并不自诩为战士，战士尚有退伍的一天，而过客却从不停下脚步。
一个复仇少年的不归之路
桑榆向暖
鲁迅的许多作品里都涉及到"复仇",比如《摩罗诗力说》写的是被压迫者对压迫者的复仇，它体现了鲁迅对压迫的强烈反抗；鲁迅在《狂人日记》、《风筝》等作品里，又勇敢地进行自我剖析，猛然发现自己也加入了"吃人"的队伍，于是将"自我"也作为报复的对象，这是鲁迅对自我的复仇；而在《示众》、《孤独者》和《药》等作品里，鲁迅描写的则是一批一贯麻木、愚昧的"看客"形象。这些看客们不但看不清中国的现实，还误解看清现实、勇往直前的启蒙者们，这类作品是鲁迅对庸众看客的"精神复仇".
《铸剑》则创造性地集中了对统治者的复仇、对自我的复仇和对"看客"的复仇这三种复仇方式，讲述了一个矛盾挣扎的少年在黑色人的帮助下为父复仇的故事。眉间尺背着刀走向残暴的大王为父报仇的这条路，不仅是一条复仇之路，也是一条自我毁灭的不归之路。
《铸剑》一开篇写的是眉间尺和老鼠之间的抗衡，体现了眉间尺矛盾的性格。在面对老鼠破坏家具、打扰他和母亲休息时，他想大声呵斥老鼠，却又"怕惊醒了白天做得劳乏，晚上一躺就睡着了的母亲".当眉间尺听见老鼠掉落进水瓮里时，他觉得畅快。
"他将松明插在土墙的小孔里，赏玩着；然而那圆睁的小眼睛，又使他发生了憎恨，伸手抽出一根芦柴，将它直按到水底去",过了一会眉间尺又心生怜悯，"这回见了这尖尖的小红鼻子，却忽然觉得它可怜了，就用那芦柴，伸到它的肚下去，老鼠抓着，歇了一回力，便沿着芦干爬了上来".然而，"待到他看见全身，——湿淋淋的黑毛，大的肚子，蚯蚓似的尾巴，——便又觉得可恨可憎得很，慌忙将芦柴一抖，扑通一声，老鼠又落在水瓮里，他接着就用芦柴在它头上捣了几下，叫它赶快沉下去".
眉尺在矛盾中反复面对鼠标，在忍与不忍之间犹豫。"换了六回松明之后，那老鼠已经不能动弹，不过沉浮在水中间，有时还向水面微微一跳。眉毛尺又觉得很可怜，又把苇木弄断了，很容易就捏出来放在地上。
老鼠先是丝毫不动，后来才有一点呼吸；很多次，这四只脚动了。他们翻身时，似乎想站起来逃跑。这让眉毛尺大吃一惊，不自觉地抬起左脚走了下来。只听得吱的一声，他蹲下去仔细看时，只见口角上微有鲜血，大概是死掉了。
他又觉得很可怜，仿佛自己作了大恶似的，非常难受。他蹲着，呆看着，站不起来".
可就是这样一个憎恨老鼠，但踩死了老鼠又觉得自己作恶的眉间尺，自一出生便背负了替父报仇的使命，他的全部价值仿佛都被仇恨给绑架了。为了仇恨，他必须改变优柔寡断的性格，走上复仇之路，这条路注定是一条不归路。
"黑色人"的意外出现，帮助眉间尺摆脱了一帮"干瘪脸少年"的纠缠，但黑色人的动机却并不是出于对眉间尺的仗义和同情，而是为了帮助眉间尺复仇。黑人自己也说：“正义、慈悲，那些东西，以前干净，现在都成了释放鬼债的资本。
我的心里全没有所谓的那些。我只不过要给你报仇！"
为什么眉毛统治者如此信任陌生的黑人？你可以果断地把你的剑和头交给一个陌生的黑人，但这是因为一个想要复仇，另一个善于复仇。黑色人告诉眉间尺：
“我也认识你的父亲。但我要报仇，却并不为此。聪明的孩子，告诉你罢。
你不知道我有多善于报复吗。"
古人云"父母之仇，不共戴天"、"君子报仇，十年不晚",眉间尺和黑色人基于正义的复仇，表面上是善于恶的斗争，而实际上善只能让恶体验到恶，同时也会丧失本身的善。当善成功地消灭了恶，它也会毁灭自己。用暴力惩罚**就是用**对待**，最后它仍然是**的胜利。
以其人之道还治其人之身，并非君子之道。
反复看过《铸剑》之后，我有几个假想。其一，在看到眉间尺反反复复换了六回松明，最后一脚踏死老鼠时，我想假若眉间尺一开始就决绝的灭掉老鼠，或者对老鼠大发慈悲，放逐老鼠，就不会让自己如此挣扎。这恰好是眉毛和尺子之间矛盾性格的体现。
再有，其父为天下第一的铸剑名工，为暴君铸造天下最好的刀剑无异于助纣为虐，并且他还亲自铸了两把剑，让自己孩子拿另一把为自己复仇。如果父亲放下高仇恨，不让家人一直生活在仇恨的阴影中，首要任务就是为妻子和孩子安排一个幸福的生活。第三，如果眉间奇的母亲能够放下仇恨，和孩子们过上平淡的生活，那就比孩子的复仇和悲惨的死亡要好得多。
第四，如果黑人劝阻眉毛统治者，考虑他母亲的命运，是否有可能避免复仇的悲剧？当然，假设，只是假设而已。正是没有这些假设，才有了鲁迅《铸剑》复仇的悲烈。
无论是眉间尺的父亲、母亲还是黑色人，他们首先传达给眉间尺的都不是爱和仗义，而仅仅是绝不妥协的仇恨的刻骨铭心。黑人与眉间尺和自己的生命为国王的一生而战。 同时，他牺牲了meijianchi母亲一生的幸福。
这不禁让我想起《远得要命的爱情》大结局里晨霜的几句台词："我心中的仇恨仍然没有退去，可天平的两端，一边是做了十五年的复仇梦，一边是妹妹的爱情，我当然会选择更重的那一端，比起复仇的快感，我更害怕看到妹妹伤心"、"他之所以要把财产让我拿去报仇，是因为他想让我知道就算是我报了仇，这些年所受的痛苦也不会减轻，唯一获得救赎的方式就是彻底地放下仇恨".
在这个寒假中，我读了不少课外书。《中国神话传说》是最令我深受启发的一本，这本书中的一个个故事，让我百看不厌、受益匪浅。
其中，《干将镆铘铸剑》让我感触最深。它讲诉了春秋时期，楚国人欧治子用三年的时间给楚王铸了一把宝剑。吴王听说后，也想要这种剑。他便派人找到了干将夫妇，命令他们用一年的时间铸一把比楚王更好的剑。干将夫妇收集了各种铁精和天下金属的精华之后，他们筑起了高台，用最好的火炭，鼓起大风，燃起大火，开炉铸剑。铸剑是一件辛苦的事，自开铸以来，干将吃住都在炉前，从未离开炉子半步。温柔贤惠的镆铘则在一旁端茶送水，无微不至的照顾丈夫，他们想把剑快快铸好。可是中间却发生了一次变故，因为气温突然下降，精铁不能融化，凝结住了。他们不断的添柴，不停的鼓风，想尽了各种各样办法，但最终还是无能为力。干将想到了炉中冶炼的是采自五方名山中的金铁之精，若不以鲜血做血引它是不会融化的。善良的他们没用别人的血，而用自己的鲜血滴入那红红的金铁上，金铁便慢慢融化了，炼成了两把宝剑。其中一把的宝剑的花纹像龟甲，是雄剑，干将就为它取名为“干将”；而另一把宝剑的花纹像水纹，是雌剑，干将就为它取名为“镆铘”。干将对镆铘说：“吴王一定担心我会别国国君铸剑，所以一定会找借口杀了我”。他为了妻子，独自一人去见吴王。果然，凶狠的吴王真的杀了干将。
读完这篇故事之后，我觉得干将夫妇不仅善良，而且很能吃苦。因为铸剑是一件很辛苦的事情，他们能持之以恒并克服各种各样的困难，终于炼成一对举世无双的宝剑。而我有时做事不能坚持到底，虎头蛇尾，碰到一点小小的困难就怨天尤人想放弃，这样是不对的，要是一直这样下去，将来会一事无成的。同时，吴王十分可恶，为达到目的不择手段，而且怕别人拥有比他更好的宝剑，就杀死了帮他铸剑的干将。其实这样的行为很愚蠢，他永远失去了干将这样的人才，再也没有人会给他铸剑了，而且国家中的人才也不敢为这个暴君服务了。
《铸剑》的故事源自古书《列异传》和《搜神记》，是《故事新编》中的一篇。鲁迅以白话写文言，用新编的手法把原本仅仅几百字的文言文，加入自己的看法，自己的想象，使文章变得更加生动更加有感染力。
古文中的楚王命名铸剑师干将为之铸宝剑，剑成，不仅不赏，反将干将杀头，何等暴虐残忍。干将的遗腹子赤鼻果然在“客”帮助下，用父亲遗下的雄剑和自己的头颅杀死了楚王。
全文有几个主要人物，在鲁迅的《铸剑》中将铸剑师的儿子“赤鼻”改成了“眉间尺”。眉尺间是一个刚满16岁的优柔寡断的少年，文章最开始眉尺间胆小得害怕老鼠，杀死一只老鼠都会为之神伤。后来知道父亲的事，经过母亲的教育刚强起来并终于完成报仇大业，他的性格有一个发展、升华的过程。将“客”改成了“黑色的人宴之敖者”，他舍己为人，行侠仗义，是一名光辉的古代侠士的形象，帮助眉尺间报了杀父之仇。将“楚王”改成了“王”，具有了更大的适应性，也有了血肉生动的性格：暴戾、荒_、昏庸。文章还增添了“干瘪脸少年”、众多妃子、王后、太监、老臣、武士、侏儒等次要人物。这些都有使文章高潮迭起，情节更加惊心动魄，文章结构更加完整。
故事的最后眉尺间杀死了王，成功报了杀父之仇，这看似是一个喜剧，但是我却从这个喜剧里面读出了无限的悲剧。
自古都说：冤冤相报何时了。眉尺间是一个还没有长大的16岁的孩子，性格怯懦胆小，但是他的母亲却在他刚满16岁的时候告诉他有关父亲死亡的消息，要他拿着父亲铸的剑杀了王!这是何等的可笑，一个16岁的毛孩子，却要他独身一人杀了拥有众多护卫的王!这本就是一个不可能完成的任务。于是，为了报仇，眉尺间割掉了自己的脑袋，失去了自己的性命。
而黑衣人，我觉得他不仅是在为别人复仇，也是在为他自己复仇。，“仗义、同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却都成了放鬼债的资本。我的心里全没有你所谓的那些。我只不过给你报仇!”“你的就是我的;他也就是我。我的魂灵上是有这么多的，人我所加的伤，我已经厌恶了我自己。”当黑衣人看到金鼎中，眉间尺的头不敌王的头时，便毅然砍下了自己的头，来帮助眉间尺，“待到知道了王确已断气，便四目相视，微微一笑，随即合上眼睛，仰面向天，沉到水底里去了。”为了帮助眉尺间这个毫无复仇能力的孩子复仇，黑衣人也失去了自己的性命。
眉尺间、黑衣人的死都让我心惊，二人就像疯狂的复仇者，复仇的因子深入了他们的骨髓，为了复仇他们先砍掉自己的脑袋，先杀了自己，为了复仇，他们可以干出任何事!在复仇的同时，他们也杀了自己的命!
冤冤相报何时了?母亲替死去的丈夫报了仇，但同时也失去了自己的儿子!这样的复仇意义何在?黑衣人杀死了昏庸的君主，但是他也失去了看见下一个明君的机会，这样的复仇意义何在?
生命的意义绝不在于苟活着，但我们仍然应该用犀利的眼光，将复仇在这种现实下必然失败和无意义揭示出来，这种牺牲自己去复仇的方式是绝不正确的!失去了至亲，虽然心痛，但仍要正视现实，而非绝望地反抗。
这是一个血淋林的复仇故事。故事源于《列异传》与《搜神记》，鲁迅先生以白话写文言，在简短的篇幅中加入自己深沉的思考和强烈饱满的反抗力量，使简单的复仇原型表现出人物的个性以及事件本身的张力。
故事一开始还原了一个十六岁男孩应有的状态：天真、单纯，对这个世界谈不上热爱也说不上厌恶。他会害怕老鼠，他会贪玩地捉弄老鼠，看到老鼠在水中痛苦的样子，他会去拯救，更会在老鼠死后产生罪恶感。他又觉得很可怜，仿佛自己作了大恶似的，非常难受。他蹲着，呆看着，站不起来。这是眉间尺最真实的本性，但这是他的可贵之处亦是他的致命之伤，你就是十六岁了，性情还是那样，不冷不热地，一点都不变。看来，你的父亲的仇是没人报的了。是的，因为他是一个有杀父之仇的少年，所以天性再怎么可贵被视为不能行大事的优柔寡断。少年的成长历程，在和老鼠的斗争中得到体验，这无疑是《铸剑》中最精彩的篇章，是作者刻画人物的神来之笔。小说在这里揭示了主人公最典型的性格，产生了第一个人物与社会环境的矛盾并为下文眉间尺不能完成杀父之仇埋下了伏笔。
原本的故事，父子两代的篇幅是大体均等的。而在《铸剑》中，真正的铸剑者在故事开始的时候已死去，他的事迹是通过主人公母亲之口交代的。大欢喜的光彩，便从你父亲的眼睛里四射出来;他取起剑，拂拭着，拂拭着。然而悲惨的皱纹，却也从他的眉头和嘴角出现了。他将那两把剑分装在两个匣子里。你不要悲哀。这是无法逃避的。眼泪绝不能洗掉运命。我可是早有准备在这里了!他眼里忽然发出电火似的光芒，将一个剑匣放在我膝上。这是雄剑他说。你收着。明天，我只将这雌剑献给大王。倘若我一去竟不回来了呢，那是我一定不在人间了。你不是怀孕已经五六个月了么?不要悲哀，待生了孩子，好好抚养。一到成人之后，你便交给他这雄剑，教他砍在大王的脖颈上，给我报仇。
这庄严的笔调，是魁梧的人格，是反抗者的颂歌。眉间尺的父亲是真正的英雄，是作为其子的史前史而出现的，故事这样安排，作者的匠心在于拉开英雄与现实之间的距离，树立一个理想寄寓之所，告诉我们真正的安身立命所在。小说中还有一个值得品味的细节：雄剑溶在青光中看似全无，正隐约象征鲁迅心底深处对文化，对国家命运虚无主义的态度，渴望英雄的出现。
在复仇的道路上，优柔寡断这个骨子里的性情仍是存在于眉间尺身上。他径直向前走，一个孩子突然跑过来，几乎碰着他背上的剑尖，使他吓出一身汗。或许可以这样认为，如果没有遇到黑色人，杀父之仇根本无法报成。他的生活环境是一个无聊落寞的反英雄的环境，一个消解重大行动意义的环境，一个人心失衡远重于腥风血雨的环境，尽管腥风血雨在但是并不缺乏，可是却再也不能造就英雄了。然而，黑色人的出现，却打破了眉间尺所处环境的平衡，让他有勇气毫不犹豫地砍下自己的头，抛弃了自己的未来去成全一个仇恨，也就完成自己与生俱来的使命。
高潮是三个人头在金鼎中互斗的事。仇人相见，本来格外眼明，况且是相逢狭路眉间尺的头死死地咬住楚王的头不放，楚王也不示弱王又狡猾，总是设法绕到敌人的后面去。寥寥几笔就将王的狡诈声动展现出来了。接下来王公大臣的描写更为微妙，诡异的神情令人哭笑不得，麻木了的动作使人啼笑皆非。黑色人的头的参与使这个高潮又一次升华。黑色让你和眉间尺的头对楚王的一个头于是他们就如饿鸡啄米一般，一顿乱咬，咬得王头眼歪比塌，满脸鳞伤。在这金鼎沸水之中如此场景正是神奇呀!之后的事就是王公大臣们的了，他们蠢笨的举动和黑色人和眉间尺形成了鲜明的对比。其实黑色人和眉间尺是沾了楚王的光，才得以隆重的安葬，和楚王埋在一起。这时，老百姓们的举动更具有讽刺性，大出丧 变成了全民瞻仰的狂欢节。全文就在这样一个似悲实喜的讽刺结局中结束了。
《铸剑》与《药》有异曲同工之妙，同样以各种大胆夸张的写法，表现了无比深沉的思想。这是鲁迅革命的复仇主义的艺术结晶。正如他所说真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。黑色人是一个反抗阶级的代表，而王则是可恶可恨的封建官僚，百姓则是麻木不仁的过客。鲁迅先生以笔为枪，进行他的复仇，也试图唤醒沉睡的国人，这才是小说意义所在。
这篇文章是根据《列异传》、《搜神记》等古籍所载的“三王冢”的。铸工干将为楚王造剑被杀，其子报仇故事，是《故事新编》中系列小说中的一篇。这系列小说都是取古代载籍的材料生发而成的带有传奇性质的历史小说，是鲁迅对历史人物和事件的艺术解释。
楚王命名铸剑师干将为之铸宝剑，剑成，不仅不赏，反将干将杀头，这是何等残暴!对这样的暴君能不报复、能不惩罚吗?干将的遗腹子赤鼻果然在“客”帮助下，用父亲遗下的雄剑和自己的头颅杀死了楚王。这则复仇故事，本来就大义凛然;到了鲁迅笔下，就更加生动感人了。他用新编的手法把原本仅仅几百字的文言文，加入自己的看法，自己的想象，使文章变得更加生动更加有感染力，我们也应该学习这种写作手法，向鲁迅先生学习。
在《故事新编·序言》中，鲁迅先生说：
“对于历史小说，则以为博考文献，言必有据者，纵使有人讥为‘教授小说’，其实是很难组织之作，至于只取一点因由，随意点染，铺成一篇，倒无需怎样的手腕……”这就是说，历史小说有“言必有据”和“随意点染”两类。
《铸剑》“随意”点染了哪些东西?这主要表现在：
1. 将“赤鼻”改成了“眉间尺”(根据古文中提到的形容赤鼻“眉间广尺“)，他是一个刚满16岁的优柔寡断的少年，经过母亲的教育刚强起来并终于完成报仇大业，其性格有一个发展、升华过程。
2.将“客”改成了“黑色的人宴之敖者”，他舍己为人，行侠仗义，是一名光辉的古代侠士的形象。
3.将“楚王”改成了“王”，具有了更大的适应性，也有了血肉生动的性格：暴戾、荒淫而颟顸。
4.增添了“干瘪脸少年”、众多妃子、王后、太监、老臣、武士、侏儒等次要人物。
5.设计了生动而完整的情节，特别三头在鼎中啃咬一节为全文高潮，惊心动魄，眉间尺头的活灵活现更让人拍案叫绝。
6.为宴之敖者设计了四段《哈哈爱兮歌》，更加增强了小说的艺术感染力。
鲁迅为了表现故事的神奇，在文章中还写了三个人头在金鼎中互斗的事。“仇人相间，本来分外眼明，况且是相逢狭路”眉间尺的头死死地咬住楚王的头不放，楚王也不示弱“王又狡猾，总是设法绕到敌人的后面去。”接下来王公大臣的描写更为微妙，诡异的神情令人哭笑不得，麻木了的动作使人啼笑皆非。宴之敖者的头的参与使这个高潮又一次升华。宴之敖者和眉间尺的头对楚王的一个头“于是他们就如饿鸡啄米一般，一顿乱咬，咬得王头眼歪比塌，满脸鳞伤。”在这金鼎沸水之中如此场景正是神奇呀!
之后的事就是王公大臣们的了，他们蠢笨的举动和宴之敖者和眉间尺形成了鲜明的对比。其实宴之敖者和眉间尺是沾了“楚王的光”，才得以隆重的安葬，和楚王埋在一起。这时，老百姓们的举动更具有讽刺性，“大出丧” 变成了全民“瞻仰”的“狂欢节”。全文就在这样一个“似悲实喜”的讽刺结局中结束了。
文中的眉间尺一开始惧怕老鼠，可到后来却变成了一个在金鼎中奋勇无比的勇士，他就成了当时中国人民现状的真实化身，而“奋勇无比的勇士”是鲁迅对中国人民未来的憧憬。其中的宴之敖者是一个侠客的形象，强烈的复仇的心理在鲁迅的心中，他就像一个光明的使者，指引革命的前进。楚王的形象就毋庸质疑了，他暴戾、荒淫而颟顸，代表了罪恶的国民党反动派。今天我们不需要复仇，只要站在真理的一边，为新中国的建设做贡献!
《铸剑》是一个复仇故事。
故事上写了主人公眉间尺与闹夜的老鼠折腾了一番。然后他的母亲跟他讲述了父亲当年帮助国王用神铁铸造了两把举世无双的神剑，一把是雄剑，另一把则是雌剑，他（父亲）怕国王会将自己置于死地，所以把雄剑放在家里，自己把雌剑献给国王。眉间尺听了之后愤怒极了，立刻叫母亲找出雄剑，发誓明天一早就去替父报仇。
眉间尺在复仇的路上遇到了黑衣人，黑衣人说帮他报仇，只要眉间尺头颅和雄剑就可以了。眉间尺很干脆的把这两把两样宝物给了黑衣人。
国王在王宫里无聊，就把官员叫来，叫他们找一个会变戏法的人来，给他（国王）解解闷。然后，官员们就把黑衣人叫来。然后将国王的头砍入水中，仇人相对，本来就格外眼明，况且是相逢狭路，由于王头特别狡猾，让眉间尺的头受伤多处，黑衣人有些焦急，便把自己的头也给砍入水中最后王头大败，二人报酬成功。
读了这篇短文，使我深刻感受到：邪恶是永远不可能战胜正义的！
这是一个血淋林的复仇故事。故事源于《列异传》与《搜神记》，鲁迅先生以白话写文言，在简短的篇幅中加入自己深沉的思考和强烈饱满的反抗力量，使简单的复仇原型表现出人物的个性以及事件本身的张力。
故事一开始还原了一个十六岁男孩应有的状态：天真、单纯，对这个世界谈不上热爱也说不上厌恶。他会害怕老鼠，他会贪玩地捉弄老鼠，看到老鼠在水中痛苦的样子，他会去拯救，更会在老鼠死后产生罪恶感。
“他又觉得很可怜，仿佛自己作了大恶似的，非常难受。他蹲着，呆看着，站不起来。”这是眉间尺最真实的本性，但这是他的可贵之处亦是他的致命之伤，“你就是十六岁了，性情还是那样，不冷不热地，一点都不变。
看来，你的父亲的仇是没人报的了。”是的，因为他是一个有杀父之仇的少年，所以天性再怎么可贵被视为不能行大事的优柔寡断。少年的成长历程，在和老鼠的斗争中得到体验，这无疑是《铸剑》中最精彩的篇章，是作者刻画人物的神来之笔。
**它揭示了主人公最典型的性格特征，产生了第一性格与社会环境的矛盾，也预示着眉王杀不了伏亲的宿怨。
原本的故事，父子两代的篇幅是大体均等的。而在《铸剑》中，真正的铸剑者在故事开始的时候已死去，他的事迹是通过主人公母亲之**代的。“大欢喜的光彩，便从你父亲的眼睛里四射出来;他取起剑，拂拭着，拂拭着。
然而悲惨的皱纹，却也从他的眉头和嘴角出现了。他将那两把剑分装在两个匣子里。”“‘你不要悲哀。
这是无法逃避的。眼泪绝不能洗掉运命。我可是早有准备在这里了!
’他眼里忽然发出电火似的光芒，将一个剑匣放在我膝上。‘这是雄剑’他说。‘你收着。
明天，我只将这雌剑献给大王。倘若我一去竟不回来了呢，那是我一定不在人间了。你不是怀孕已经五六个月了么?
不要悲哀，待生了孩子，好好抚养。你到了**就要把刀给他，教训他砍在王的颈项上，为我报仇。’”
这种庄重的文风是一种魁梧的人格，是对反叛者的颂歌。眉间尺的父亲是真正的英雄，是作为其子的“史前史”而出现的，故事这样安排，作者的匠心在于拉开英雄与现实之间的距离，树立一个理想寄寓之所，告诉我们真正的安身立命所在。**中还有一个值得品味的细节：
雄剑溶在青光中看似全无，正隐约象征鲁迅心底深处对文化，对国家命运虚无主义的态度，渴望英雄的出现。
在复仇的道路上，优柔寡断这个骨子里的性情仍是存在于眉间尺身上。“他径直向前走，一个孩子突然跑过来，几乎碰着他背上的剑尖，使他吓出一身汗。”或许可以这样认为，如果没有遇到黑色人，杀父之仇根本无法报成。
他的生存环境是一个枯燥寂寞的反英雄环境，一个消解重大行动意义的环境。思想的不平衡比血腥的环境严重得多。血淋淋的环境虽不缺乏，却再也不能造就英雄。然而，黑色人的出现，却打破了眉间尺所处环境的平衡，让他有勇气毫不犹豫地砍下自己的头，抛弃了自己的未来去成全一个仇恨，也就完成自己与生俱来的使命。
高潮是三个人头在金鼎中互斗的事。“仇人相见，本来格外眼明，况且是相逢狭路”眉间尺的头死死地咬住楚王的头不放，楚王也不示弱“王又狡猾，总是设法绕到敌人的后面去。”寥寥几笔就将王的狡诈声动展现出来了。
其次，王子和大臣的描述更为微妙。奇怪的表情让人哭笑不得，麻木的动作让人哭笑不得。黑色人的头的参与使这个高潮又一次升华。黑色让你和眉间尺的头对楚王的一个头“于是他们就如饿鸡啄米一般，一顿乱咬，咬得王头眼歪比塌，满脸鳞伤。
”在这金鼎沸水之中如此场景正是神奇呀!之后的事就是王公大臣们的了，他们蠢笨的举动和黑色人和眉间尺形成了鲜明的对比。其实黑色人和眉间尺是沾了“楚王的光”，才得以隆重的安葬，和楚王埋在一起。
这时，老百姓们的举动更具有讽刺性，“大出丧” 变成了全民“瞻仰”的“狂欢节”。全文就在这样一个“似悲实喜”的讽刺结局中结束了。
《铸剑》与《药》有异曲同工之妙，同样以各种大胆夸张的写法，表现了无比深沉的思想。这是鲁迅革命的复仇主义的艺术结晶。正如他所说“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。
”黑色人是一个反抗阶级的代表，而王则是可恶可恨的封建官僚，百姓则是麻木不仁的过客。鲁迅用笔为他报仇，试图唤醒沉睡的中国人，这就是**的意义所在。
看完鲁迅先生的《铸剑》，我的第一反应是想起中学时期学过的《干将莫邪》，铸剑师干将三年为楚王打造两把名剑，剑成时预料到自己将被楚王以血祭剑的后果，在回王命时留下雌剑并交代妻子告诉未出世的孩子将来长大后为父报仇，孩子出生长大后踏上了为父报仇的路，并在一个陌生人出现后以自杀的代价换来陌生人助其报仇的事情。《故事新编》的《铸剑》中也可看出一些《干将莫邪》的影子，但鲁迅先生笔下的《铸剑》以怪异另类、大胆夸张的情节描写以及不合常人逻辑的情节安排，加强了故事中的悲剧色彩与复仇的力量。在故事情节叙述的背后让我们得以体会其中作者的深意及其想要表达的思想及当时的社会现状。
《铸剑》的主要人物有眉间尺、眉间尺的母亲、黑色人宴之敖、楚王以及一大堆“看客”。在文章的最开始，描写了眉间尺深夜斗老鼠的场景，他不堪老鼠的烦扰想要亲手解决掉老鼠，但他在水瓮中看到老鼠挣扎地场景时又心生不忍，下决心踩死老鼠时又觉得自己作了大恶似的，从这个场景中可以看出。将满十六岁的少年眉间尺的优柔寡断与内心的矛盾挣扎。在其灭鼠过程中吵醒了睡梦中的老母亲，其母哀叹其性子不冷不热，并交代了眉间尺的身世及楚王杀其父的仇。复仇的力量是强大的，这种力量赋予了他勇气与斗志，于是眉间尺在第二天背上当年其父所铸的雌剑踏上了复仇之路。
在找楚王报仇的路上遇到楚王，还未行动就遭国王追捉，这时黑色人宴之敖出现了。宴之敖承诺会帮助其报仇，前提是要眉间尺的头与剑，眉间尺同意了。于是，宴之敖带上眉间尺的人头与剑进宫为国王“表演”，他将眉间尺的头放到金鼎里煮并唱起了歌，不久，人头在金鼎里翻筋斗，当楚王凑近时宴之敖斩下楚王的头。当两头相争眉间尺的头被楚王控制时，黑衣人也斩下自己的头加入争斗。最终，三颗人头皆“宣告死亡”，纷纷沉入鼎底，最后鼎中只剩下三只头骨，难以分辨，只能合葬一处。
在复仇之后，作者还着墨写了楚王死后，宫中众人的反应，无法认清的头骨以及一团混乱的情景。最后众人决定将为三个人头一个人举行大出丧，但到后来举行大出丧的时候俨然演变成了一出“大热闹”，至此，整个故事结尾。
《铸剑》完成与1926年10月，中国军阀混战，以段祺瑞为首的北洋军阀屠杀请愿学生，制造一系列血的惨案。当时的鲁迅在看到这些社会惨状后激发了他反抗复仇的怒火，《铸剑》就是在这种心情下写下的。细细品读，我们可看出，文中的楚王就是封建统治的代表，而眉间尺及黑衣人宴之敖则代表了敢于冲破封建传统的勇士，他们的复仇行为实则是向封建传统发起的攻击。直指楚王的行为也表达出作者想直接快速地推翻封建统治而不愿牵扯太多，黑衣人的仗义与对承诺，宁死也要帮助眉间尺报仇的行为在很多读者看来是难以理解的。文章描写虽然夸张，但我想作者这样写想表达的意图是作者本人对推翻封建传统的勇气与决心。
再看文中所写到的众多“看客”。一直深表认同：鲁迅先生除开笔下描写的一些代表当时中国普通民众的形象及反映当时的社会现实外，还塑造了一大堆形象生动的看客。如《孔乙己》中酒店里戏弄嘲笑孔乙己的群众，将自己的快乐建立在他人的痛苦之上;《祝福》里乡里人们对祥林嫂的冷漠与嘲讽，不同情祥林嫂悲苦的身世反而从中取笑;《药》里英雄夏瑜的英勇就义沦为茶馆里茶客们的谈资，鲁迅笔下不乏伸长脖子在人堆里张望的看客，也不乏絮絮叨叨，一群置身事外的看客，就像《铸剑》里，国王死后的大出丧最后会演变成一出大热闹，王公大臣，平民百姓都在人堆里装出哀戚的颜色，却无几人感到真正的悲痛，这是一个社会的悲哀，从中人性的冷酷显而易见。结局中复仇者与被复仇者同归于尽，只留尸骨在人间，大出丧时尸骨享受着百姓的祭拜，而这出复仇的事实却被世人遗忘、丢弃。愚昧的、以复数存在的看客却成了“胜利者”得以置身事外。
回归到当时的中国社会现状，只懂得伸长脖子、张大嘴巴充当看客的群众充分体现出当时国民的劣根性。鲁迅的弃医从文只为唤醒沉睡麻木的看客们却终究无法，一如《铸剑》中勇士的英勇报仇与仗义相助换来的还是城中百姓的麻木，其中的荒谬与讽刺可见一斑。
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