国画三大技法需熟知哪些?
发布网友
共5个回答
热心网友
国画的三大技法分别是写意、勾勒和五色。第一步写意大概是首要应该要做好的步骤，国画是国粹，和其他国家的艺术有很大的区别，也是我国特有的东西。写意中非常重要的就是笔法了，一幅画，可能没有几笔，优秀的国画重要的特点就是其笔法极为简练，而又是这种简练中表现出高深的意境。意境是写意极为重要的一点，当然也是整幅画极为重要的一点。
说到国画，不免要提起苏轼，苏轼的文人画真的是堪称一绝，这就和苏轼对意境的把握分不开关系了。苏轼的思想就是他的画的思想，他讲究“不求形似”，不提倡一定要将物件画到十分想象，而是重点把握其意蕴，这一点做到了，画也就像了。这也是文人画的特点，当然也是国画的精华，也就是要在画中表露情感，画不单调、不单薄，主要靠的就是其中的思想。
就像《蒙娜丽莎》，就像《戴珍珠耳环的少女》，都若有似无地从眼神中传递着什么，这也是让世人在画前驻足留恋的原因。这一点，全世界都是共通的。第二个技法，勾勒，就是对前头的步骤进行加深，而勾勒并非一体，勾指的是顺着笔画来画，而勒与之相反，是逆着笔画来画，有些画强有力就是因为勾勒这一步骤。
第三，五色。也就是“涂颜色”，而国画的颜色并不那么缤纷艳丽，它讲究的是墨的浓淡，有些地方下笔重些，有些地方就是要浅，这样才能突出一幅画的层次高低。这一点也尤为重要，特别是在山水画中，体现得特别明显，一眼就能看出画者的水平高低。而五色技法并不全在画者的手中，还在墨中，研墨是一项技术，需要懂墨的人，才能研出恰到好处的墨。
热心网友
1.写意。描述对象大致特征，简练笔法。2.勾勒。主要线条描绘对象，勾勒轮廓。3.五色。在描绘对象的时候，注意远近虚实，浓淡区分，形象生动的突出意境。
热心网友
1，烘晕，主要起衬托之意，借助晕染将主旨衬托出来2.设色法，利用色彩的变化，让景致充满立体感3.点染法，能够让花变得活灵活现
热心网友
一积墨法，国画山水技法中要使用浅色墨来勾勒轮廓，二是断墨法，讲究快准狠，迅速完成，增加立体感，三是青石画，接近固体，远离虚拟，用较重的墨水勾勒轮廓
热心网友
我觉得国画三大技法需要知道构图自由、依从主旨，提炼要点、突出主题，线条为主、点面辅助这三个大方面的原则。
